留学网解析：日本动漫专业 点这里海外名校无限看

　　轻舟解析：日本动漫专业分类：

　　1.插画

　　插画是动漫类专业的基础，它承担起了大部分“表面工程”。可以说插画是一切动漫产品最初的广告形象。插画专业的学生毕业后可以进入各种企业，设计封面、插图等。

　　2.漫画

　　漫画是一切动漫的基础，起点也比较低，当然影响力也比较低。漫画创作可以通过个人完成，成本会相对比较低。但是从事漫画创作的人千百万，成名的却凤毛麟角，所以漫画创作者们必须要具备“耐得住寂寞”的素质。

　　3.动画

　　动画专业分类也很多，因为任何一部动画都要经过很多人的努力才能完成。从企划到制作成型，其中的任何一个工作都不简单。但结合高科技制作平台，动画专业主要要完成的是在从静到动的过程中提供技术支援，是制作的中坚力量。

　　4.游戏

　　游戏设计和所有设计类专业一样，都需要独到的设计眼光和细心与耐力。另外，游戏设计者还需要有准确的市场判断力，什么是用户想玩的，什么是用户想用的，什么最吸引人，什么是有可操作性的。

　　5.手办

　　手办模型学科是一门把漫画、动画、小说、游戏之中的角色立体化具象化，将模型注入生命的学科。从2D手绘图纸到零件制作、组合成型、涂装，需要细致入微的设计与制作能力。另外，学生还要广泛了解业界就职必要知识和技术。

　　6.小说剧本

　　小说剧本专业主要是培养出拥有创新理念、文风脱俗的作家。是一个注重想象力、构成力、写作能力、阅读能力的专业。要求学生的知识与见解既要有深度，又要有广度，如此才能抓住读者的内心需求，创作出畅销作品。

　　7.声优

　　声优专业的学校多为专门学校，一般的大学里是不开设这个专业的。声优专业要求的日语水平非常高，且训练课程十分辛苦。学习过程中还要参加各种动漫、广播剧、游戏的小角色配音，以锻炼自己，取得实战经验。

　　8.配乐

　　配乐也不是一个简简单单的专业。它的分类也很多，主要为动画情绪音乐、动画片音效、动漫主题歌三方面。要求学生有一定的作曲能力。

　　日本动漫专业申请条件：

　　1.满12年以上的学校教育或是符合12年的学校基础教育者。

　　2.年龄满18岁以上。

　　符合以下的其中某个条件者:

　　1.日本语能力试验2级以上合格者。

　　2.日本生考试试验的日语科目200分以上者。

　　3.在日语教育机关6个月以上接受日语教育者。

　　4.在学校教育法第1条规定的学校中接受了1年以上的教育者。

　　日本动漫专业分析：

　　动漫专业市场

　　动漫产业依靠虚构的角色创造了庞大财富。如迪士尼品牌，它是当今世界上最有价值的娱乐品牌，迪士尼专卖店每天吸引2.5亿左右的顾客。而日本动漫产业的营业额更是达到230万亿日元，已经成为日本第三大产业，动漫产业已经占日本GDP(国民总产值)十几个百分点。韩国动漫产业市场的年销售规模为3200亿韩元，加上动漫衍生产品的销售部分，市场规模为7700亿韩元。韩国在“文化立国”的产业政策推动下，动漫业迅速崛起，目前已居世界第三，仅次于美国、日本。

　　由于动漫业正以迅猛的速度在全球发展，与此同时，以中日韩为首的亚洲动漫市场正在经历一个重要的调整期，日本动漫频道和动漫节目收视率开始下降，动漫公司处于结构重组阶段。中国动漫市场的需求和生产能力由此开始不断扩大，虽然由于资金缺乏和产业链的不成熟，目前尚未形成很大的产业规模，但中国动漫市场仍是振兴亚洲动漫产业的希望。

　　动漫专业技术能力

　　从我国市场需求看，国产动漫商机无限。据测算，国产动画节目播出每年需要28万分钟以上，而国内实际制作能力只有两万多分钟，每年的市场缺口高达25万分钟左右，合计达200亿元人民币。按国家规定的省级，副省级电视台三年内开通少儿频道的要求估算，全国每天需要5000分钟，全年需要180万分钟的动画节目，国产动漫产业产值空间将在1000亿元以上，也正是由于播出需求的增大，一些动画公司开始转型，制作有自己版权的原创动画。

　　相对于本土原创动漫制作水平低下的现实，中国动画加工业却位于国际前列。国内大多数动漫企业以低廉的价格为日、韩等国加工动画片。许多加工公司在贴牌加工的过程中，培养了大量中后期制作人才，而位于动漫产业前端的创造型人才群却未能形成。

　　动漫的教学体系

　　动漫教学关系着我们下一代儿童的成长问题。在中国青少年喜爱的动漫作品中，日本的占60%，欧美的占29%。相比之下，中国的原创动漫，包括港台地区的比例只占11%。国内动漫市场长期被国外厂商占据，意味着我们传统的文化精髓和价值观不能有效地传递给他们，从文化层面看，这是一个巨大的损失，所以我们新一代的设计师要勇于承担这个担子，把中国的动漫做大、做强。目前中国已成为世界最大的网络游戏市场。当前国内从事动漫的人才不足一万人，缺口达60万人，未来几年缺口会更大，而且从事动漫行业的薪资也是比较诱人的。

　　动漫行业人才缺口如此之大，但与之对比的是，并不是每位动漫专业的应届大学毕业生都好找工作。“我们现在的动漫教育正处在一种盲目大干快上的状态。”动漫专业老师分析说，“很多高校的动漫教学急于求成，数量上是增长了，但教育质量没跟上。比如，有些院校在师资不足的情况下，就先把学生招进来，把钱收上来，然后把一些要倒闭的公司的创作人员、画师招进来充当老师。

　　动漫产业营销

　　据统计，目前全球动漫产业的产值已近5000亿美元，日本的动漫产业已成为日本的第三大支柱产业。另外，迪斯尼一年的产值150亿美元，而去年，我国的动漫总收入也不过100亿元人民币(相当一部分是外商支付的加工费)。这说明我国动漫产业商业模式单一、低端、零落，产业链未形成，急需专业的经营人才。

　　动漫产业是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。

　　多媒体技术的出现，使动漫传播的手段呈现多种形式，动漫辐射了越来越多的人群，并正在产业化的道路上大步迈进，带动周边相关产业的发展。在我国，手机动漫主要是指将在2G或2.5G或3G环境中将动漫元素通过移动运营商或互联网将产品分发给消费者，通过电信运营商实现收费的一种电信增值服务。在未来的3G或4G环境中，由于带宽的增加，手机动漫将会以流媒体方式进行传播运营。动漫是知识、技术、劳动密集型产业，比一般影视剧创作难度高，人力资源投入的成本也更大。

　　动漫专业就业方向

　　就业八大就业方向、三个应用方向：

　　1.2D动画：动漫造型设计、Flash动画制作、漫画创作、动画故事版创作、插画制作。

　　2.视频合成：3D动画后期合成、影片剪辑、3D动画片后期剪辑、影视特效制作。

　　3.3D动画：3D场景建模、工业产品建模、3D动画角色建模、3D模型纹理绘制、3D场景灯光设计、3D动画渲染、3D动画制作、3D角色动画制作、3D动画特效制作。

　　就业行业有：各级电视台、各类广告公司、动漫数码科技公司、影视动画制作、游戏制作公司、文化传媒出版社。

　　日本动漫专业院校推荐

　　1.京都精华大学

　　京都精華大学(きょうとせいかだいがく、英語: Kyoto Seika University)，1968年设立的私立大学，校址在京都府京都市左京区，简称精華大、精華等。京都精华大学是全日本第一所建立漫画专业的大学。2010年开始以研究漫画和发展漫画事业为目的创立了日本第一个漫画研究科。京都精华大学的漫画研究科是培养漫画家和漫画研究者的摇篮。在那里可以学习到如何制作出所谓漫画家的漫画，还可以深入研究漫画诸多理论。在日本京都精华是漫画专业分野中极具代表性的大学，拥有优秀的教授阵容，甚至在世界都倍受瞩目。此外漫画大学院成立当初，曾经一度成为日本街头的一大话题。

　　2.宝冢大学

　　宝冢大学(たからづかだいがく、英文名称：Takarazuka University)，位于兵库县宝冢市花屋敷。1987年设立，是日本著名的私立大学，简称宝塚大。原名为宝冢造型艺术大学，由学校法人关西女子学园运营。

　　宝冢大学由三大学科组成，造型艺术、媒体内容设计、看护，分别位于兵库宝冢市、东京新宿和大阪梅田。相对于设计，动漫专业其实在造型艺术学科和媒体内容设计学科里都有相关课程的设立。但侧重点还是有些区别的，比如在造型艺术设计学科里的漫画课程，就会更偏重于电脑设计、抽象设计，就职方向是影视、舞台方面的动漫设计。而媒体内容设计学科里的漫画课程，就偏重于独立的作品设计、手绘的基本技能，以漫画家、专职作者为目标培训人才。

　　3.神戸艺术工科大学

　　神戸艺术工科大学(こうべげいじゅつこうかだいがく、英文名称：Kobe Design University、略称：KDU)，1989年设立，私立大学，由学校法人谷冈学园运营。校区在兵库县神户市西区学园西町。2010年开始漫画相关传媒表现学科。

　　日本动漫专业是一个很值得学习的过程，随着动漫产业的全面发展，培养一批熟练掌握动漫设计基本知识，具有动画艺术创作基本技能，能从事电脑美术教学、影视动画创意及广告制作、动画特技制作的应用技术型复合人才，已经成为动漫行业发展的迫切需要。但从目前的情况看来，我国动漫人才的培养步伐远远滞后于人才需求，而且缺口比例较大。